Alexander Payne, "Los descendientes"


Es ésta, por lo que se comenta, una de las películas del año. No sólo por las nominaciones a los Oscars (que se reparten esta noche, por cierto) sino por las excelentes críticas cosechadas.

La historia comienza bien: un ocupadísimo abogado cuya esposa entra en coma por un desafortunado accidente, lo cual le obliga a empezar a hacerse cargo de una familia que durante años ha tenido abandonada. Es entonces cuando empieza a conocer a sus hijas y a su mujer y a darse cuenta de que lo que él consideraba una familia feliz no lo era tanto.

Hasta ahí todo promete. Sobre todo si añadimos el bellísimo enclave en que se desarrolla todo, Hawai, y una envoltura a modo de pugna por la tierra en la cual ha vivido la familia durante generaciones (toque ligeramente ecologista, que vende mucho).

Pero todo se desvanece ante una trama que gira en torno casi exclusivamente de un único personaje: el padre de familia. Esto no supondría un problema si el protagonista fuese un Anthony Hopkins, un Marlon Brando, un Alan Rickman,…

Pero George Clooney no, él no da la talla. Su aclamada actuación se reduce a la misma serie de inexpresivos caretos que utiliza en todos sus trabajos. Da igual que interprete a un médico, a un espía, a un padre de familia atormentado o a Batman. Esto hace que al final la película acabe convertida en un mero entretenimiento.

Mención especial merecen las camisas que luce el protagonista: ¿es la moda hawaiana? ¿es algún tipo de mensaje subliminal? ¿o acaso el Sr Clooney le debía dinero al responsable de vestuario y éste se estaba vengando?

No conozco los criterios oficiales en los que se basan los académicos de Hollywood para votar pero está claro que un par de lágrimas a tiempo en los atractivos ojitos de una de sus estrellas ayudan a conseguir la estatuilla. Una pena.

¿Qué ocurrirá dentro de unas horas en la gala? Ni idea, pero lo que tengo claro es que en un par de meses nadie se acordará de esta película. Ni falta que hace.

Arturo Pérez-Reverte, "El puente de los asesinos"

Autor: Arturo Pérez-Reverte (España)
Web del autor: http://www.perezreverte.com
Web de la saga: http://www.perezreverte.com/capitan-alatriste/
Año de publicación: 2011

Acabo de leer "El puente de los asesinos", el último libro de la saga del Capitán Alatriste y pensé cómo puede ser que una saga tan buena como ésta aún no tenga ningún post en la estantería! Y por eso voy a ponerle remedio…

En Las aventuras del capitán Alatriste Arturo Pérez-Reverte relata las historias de un veterano de los tercios de Flandes que malvive como espadachín a sueldo en el Madrid del siglo XVII. Sus peligrosos y apasionantes lances nos sumergen en las intrigas de la Corte de una España corrupta y en decadencia.

Las aventuras del Capitán Alatriste podríamos decir que se trata de novelas de aventura histórica, pero en realidad es mucho más que eso porque no sólo se relata la vida de un soldado español durante el siglo XVII y se vive con él apasionantes y duros momentos de nuestra historia sino que hace un retrato muy vívido de una época y muestra al detalle la decadencia del imperio Español.

Los libros son muy entretenidos y esto hay que agradecérselo al autor que consigue una lectura muy amena a pesar de emplear un vocabulario específico de armas, guerra y mar, dependiendo del libro y abundantes expresiones costumbristas. Las novelas están tan bien documentadas que te sumergen en ese momento mismo de la historia, esto es igualmente extensible a la ambientación y a los personajes, pues es como si estuvieras allí mismo blandiendo la espada en una callejuela oscura de Venecia con la espalda guardada por esos buenos amigos.

Yo recomendaría leer la saga completa desde el principio porque además de que todas y cada una de las aventuras son entretenidas y enriquecedoras permiten ir conociendo la vida de los personajes, creciendo con ellos, viendo cómo evolucionan y se hacen mayores y cómo afecta eso en sus formas de entender la vida, la muerte, la historia, la patria…


María y yo

Director: Félix Fernández de Castro
Web del documental: María y yo
Año: 2010
Duración: 80 Minutos

El pasado miércoles 25 de Enero del 2012 mientras millones de españoles panicirqueaban con el enésimo Barça – Madrid que, empiezo a sospechar, la mano negra de los sorteos y cruces forzaron para desviar la atención del populacho semi adormilado, semi despertando peligrosamente, yo me emocionaba enormemente con un documental que enganche de casualidad en TV3 debido a que dicho canal autonómico no disfrutaba de los derechos televisivos de tan aletargante evento.


En contadas ocasiones, haciendo zapping en la caja tonta, se producen maravillosos encuentros con alguna secuencia que nos llama la atención, nos engancha y, aun sin saber qué es lo que estamos viendo, nos arrastra irremediablemente a una espiral interminable de sensaciones y sentimientos que nos atrapa sin retorno. En los últimos años quizás me ha sucedido 2 o 3 veces y normalmente siempre con el género de los documentales. El último que recuerdo antes del que ahora me lleva a escribir fue el documental “La Mónica del Raval” que me atrapo enormemente y que, si saco ganas, quizá algún día reseñe en este espacio.

Sin duda son momentos mágicos. El miércoles me enganche con unas imágenes aun sin saber que estaba viendo, me deje llevar por una historia bien contada, y me emocione con una temática con la que siempre me he sentido especialmente sensibilizado. Momentos así me sirven para asumir que en la caja tonta también se puede tener experiencias sumamente enriquecedoras.

Al final del doccumental supe que lo que estaba viendo era “María y yo” del director Félix Fernández de Castro que cuenta a través de la experiencia de un viaje vacacional la relación entre el ilustrador Miguel Gallardo y su hija María.

María es autista y a través del documental primero se nos pone en antecedente del proceso de descubrimiento por parte de unos padres de que su hija es especial y, a continuación, y a través del hilo argumental del mencionado viaje de Miguel y María a un complejo turístico de las canarias, se nos muestra de una manera realmente exquisita la forma en que interactúan padre e hijo, y los curiosos términos en que se desarrolla la relación entre ambos.

Sería injusto continuar sin señalar que en realidad María vive en las Canarias con su madre y su familia materna (sus padres están separados y Miguel vive en Cataluña) y el documental también nos muestra de forma paralela el tipo de vida que lleva María en su día a día con su madre.

No me gustaría contar demasiado del documental, yo creo que en este caso lo mejor casi es descubrirlo de cero, sin tener apenas antecedentes como hice yo (yo en realidad no tenía ningún conocimiento previo sobre el mismo). Me limitaré a decir que, como ya he dicho, el tratamiento es de una delicadeza realmente notoria, las imágenes hablan por si solas y al mismo tiempo nos emocionan y nos hacen reír, nos aleccionan y nos sensibilizan. En definitiva creo que este documental nos hace mejores personas, sin duda alguna.


Señalar que el documental se basa en el cómic con el mismo nombre que Miguel Gallardo publico en Astiberri Ediciones y que sin duda leeré en cuanto tenga ocasión de hacerlo.

Al elegante tratamiento de la historia, el mensaje y las imágenes, se tiene que sumar la no menos importante aportación de las secuencias de animación creadas por Miguel Gallardo (ilustrador reconocido en este país creador de personajes como Makoki y destacado colaborador de la revista El Vibora) que añaden un plus de ternura brillante, y la no menos interesante colaboración del músico Pascal Comelade al crear la banda sonora del documental.


Desde luego ver un documental de este tipo requiere de una predisposición especial para ello. Pero supongo que esto tratándose de la temática que se trata no es necesario ni decirlo.

Hacía muchísimo tiempo que no me emocionaba de la forma que lo hice el otro día, pero en todo caso fue una experiencia revitalizante, generadora de esperanza, algo insólito en estos días constante injusticia.

Carlos Ruiz Zafón, "La sombra del viento"


La palabra que me vino a la cabeza nada más leer la última frase de este libro fue: DEPRIMENTE.

Cierto es que la vida no transcurre como en las historias de Disney, con la protagonista correteando por el bosque cual grácil cervatillo mientras canta una dulce melodía acompañada del trino de los ruiseñores.

Pero entre eso y esta novela, hay una amplísima gama de posibles emociones por descubrir. Porque digo yo que tampoco es necesario regodearse de esta manera en la inmundicia y la perra vida del ser humano. ¡Que no hay ni un solo personaje en toda la historia que no sea un maldito desgraciado!

Si además tenemos en cuenta el momento en que yo, como la mayoría de la clase trabajadora, me puedo permitir unos minutos de disfrute literario (7:30, hora punta, metro de Barcelona, un millón de personas apretadas como cucarachas, camino del trabajo, …) tal vez debería dar gracias por no haber desarrollado un cuadro depresivo leyendo las aventuras de Daniel Sempere y compañía.

Sentimientos de trabajadora-sufridora aparte, la narrativa de Ruiz Zafón no me convence. Pienso que alarga en exceso y de forma innecesaria ciertos capítulos y escenas del libro (en ocasiones, hasta el aburrimiento) para después resolver la historia “en dos patás”: tras 400 hojas de desgracias encadenadas sin piedad se las apaña para, en tres páginas, devolver la felicidad absoluta a todos los personajes: el chico se queda con la chica, el escritor maldito se redime, el solitario se casa y cría churumbeles, …

Reconozco que me atrajo la idea de leer una historia ambientada en la ciudad en que vivo pero me cuesta creerme lo que me cuenta. Lo encuentro todo bastante forzado.

Es el primer libro que leo de este escritor y entiendo que es muy complicado contar una historia de desgracias sin acabar envuelto en el estilo Barbara Cartland o Corín Tellado. Pero sinceramente creo que se le ha ido un poco de las manos.


POSTDATA: este anexo es para dar las gracias a Jose por la reseña y a Cris por lo pesadita que se pone recomendando a Juan Eslava Galán. He terminado “En busca del unicornio” y debo reconocer que en llegando al final desta obra de gloriosos requiebros quedéme harto regalada de los disfrutes que su lectura me proporcionó.

5 estrellas para el Unicornio.

Alessandro Baricco, "Océano Mar"

Autor: Alessandro Baricco (Italia)
Año de publicación: 1993

El mar que da título al libro es el escenario donde se desarrollan varias tramas fragmentadas que se cruzan y se entrelazan entre sí. Leer esta novela es como componer un puzzle, hay que esperar a tener más y más piezas para que todo empiece a tener algo de sentido, para tener más perspectiva. Diálogos imposibles, personajes extraños e historias personales incomprensibles. No parecen buenos ingredientes... y sin embargo el resultado final es brillante.

El libro se compone de tres partes: la descripción de la posada Almayer y de sus huéspedes, el relato de un naufragio y por último una especie de epílogo.

Baricco consigue que la forma sea mucho más importante que el fondo, o por lo menos eso me pareció a mi: este libro es una gozada más por el estilo del autor que por la propia historia. El capítulo de la balsa, aterrador e inmejorable.








Mariusz Szczygiel, "Gottland"

"Gottland" Mariusz Szczygiel, Acantilado 2011

"Gottland" de Mariusz Szczygiel, galardonada con el European Book Prize en 2009, es una colección de reportajes sobre los checos y sus encuentros con "la historia que se ha soltado de la cadena" desde antes de la Segunda Guerra Mundial hasta 2003. Su autor- corresponsal en Praga de Gazeta Wyborcza, el mayor diario polaco- recogió materiales de diferentes y difícil a veces acceso fuentes, e hizo lo imposible por entrevistar a algunos de sus protagonistas todavía silenciados por el miedo sentido durante varios lustros, como la sobrina de Kafka.
El resultado es una serie de historias personales y reportajes sobre el país donde, en palabras de Franz Kafka, "la vida misma del acusado ya es crimen". Por pura ironía del destino, el ambiente reinante en la Checoslovaquia comunista hasta 1989 fue kafkiano aunque estaba prohíbido siquiera mencionar al autor de "El Proceso" Entre otros, se construyó el monumento a Stalin más grande del mundo y cuyo autor se suicidó unos días antes de la inauguración; después del 68 había gente condenada a muerte cívica; difuntos para los cuales no había sitio en los cementerios; escritores trabajando de poceros o filósofos de serenos y el manicomio era el único sitio en todo el país donde la gente podía decir lo que realmente pensaba sin ser sancionada.
Un estremecedor retrato de una sociedad sumida en miedo y que a la vez, en unos tiempos tan difíciles, se dedicó a la tarea más importante a la que se puede dedicar una nación traicionada y ocupada: la sobrevivencia. Aunque de los primeros protestates del mundo, los insumisos seguidores de Jan Hus, se convirtieran en discípulos del soldado Svejk dispuestos a todo para sobrevivir.
El libro está escrito con un estilo deliciosamente irónico, a veces incluso sarcástico, que evoca la mejor tradición checa de Kafka, Hasek, Hrabal y Kundera y que muchas veces te hace reír y llorar a la vez.
Escribo esta reseña sobre todo porque me indignó la que se publicó en el País: parece que el autor ni siquiera había leído el libro y tan sólo dedicó unos minutos a recoger algo de material en el internet. No creo que "Gottland" tenga mucho éxito en España, donde la mayoría no ha oído hablar de Kafka, ya sin mencionar a Hasek o Hrabal. Pero si ocurriese que alguien quiera leer esta verdadera obra maestra de reportaje, la mejor recomendación deberían ser las palabras del mismo Mariusz Szczygiel:
"Cuando Gottland iba a ser publicado en Francia, escuché temores de que puede no encontrar lectores. No se sabe si a alguien en el Oeste le puede interesar lo que un polaco tenga que decir sobre los checos. Lo comprendí: un representate de una nación marginal escribe sobre otra nación también marginal y es difícil esperar un éxito. (...) Cuando pues "Gottland" se convirtió en el Libro Europeo del Año, dije en mi discurso: "Me alegro de que el libro de un polaco sobre los checos haya sido reconocido como el libro de un europeo sobre Europa". Y que este año en la categoría "prosa" los hechos han ganado a lo inventado.
Creo que en el mundo de hoy ocurre tanto, que no hace falta inventar nada." (traducción mía; como os podéis imaginar leí el libro en original)

Rosa María Artal, "La energía liberada: El estallido social de un mundo en crisis"

Autora: Rosa María Artal (España)
Web del autor: El Periscopio
Año de publicación: 2011


Poco voy a comentar de este libro, tan sólo que Rosa María Artal realiza un análisis profundo de la situación que estamos padeciendo todos y que me parece de obligada lectura. El capítulo donde analiza las revueltas árabes y el movimiento 15M emociona.


"¿Es admisible criticar y protestar ante los políticos?
Políticos, medios consolidados y gran número de ciudadanos se preguntan si es admisible el tratamiento que se está dando a los primeros, a los políticos, estos días, increpándoles y cercando su entrada en las instituciones. Vaya por delante que, como la mayoría de los críticos con el sistema, condeno la violencia de todo tipo. Sé que, afortunadamente, es minoritaria y que probablemente los manifestantes también conseguirán aislar a los violentos. Ahora bien, quiero hacer varias preguntas… ¿Es admisible que se aprueben recortes que lejos de explicar en la campaña electoral se ocultaron prometiendo, por el contrario, mayores inversiones? ¿Es admisible viajar en helicóptero para ir a recortar gastos y derechos sociales? ¿Es admisible que suban el sueldo a sus jefes de gabinete? ¿Es admisible que no acudan a los plenos? ¿Es admisible que se vayan del hemiciclo cuando hablan los portavoces de partidos minoritarios? ¿Es admisible que los europarlamentarios viajen en primera clase en sus desplazamientos en avión y que rechacen hacerlo en turista? ¿Es admisible que haya tanto político encausado por casos de corrupción? ¿Es admisible que haya tanto político retirado cobrando como consejero de Endesa, Iberdrola, Repsol, Telefónica, etc…? ¿Es admisible que estén vendiendo todo el patrimonio y servicios públicos a particulares? ¿Es admisible que la salud y la educación se conviertan, de hecho, en un negocio para dar dividendos a empresarios privados? ¿Es admisible que admitan todos los mandatos de los “mercados” y no los de la ciudadanía que protesta a la que también representan? ¿Es admisible que el congreso se niegue a publicar una lista de las 659 grandes fortunas titulares de cuentas bancarias en suiza y sin declarar? ¿Es admisible que los medios destaquen en la información una violencia minoritaria? ¿Es admisible que vuelva a usarse una vez más el miedo y la mentira para fomentar la docilidad de la ciudadanía desinformada? ¿Es admisible que haya 5 millones de parados? ¿Es admisible un 43% de paro juvenil? ¿Es admisible que la llamada reforma de pensiones -argumentada en que vivimos más años- de hecho recorte un 5% la prestación media, según datos del Banco de España? ¿Es admisible que el Gobernador del idem diga que todavía hay un margen para bajarlas cobrando un dineral a cargo de nuestros impuestos? ¿Es admisible que los sueldos españoles sean (con los griegos y portugueses) los más bajos de la UE15 mientras los altos ejecutivos -españoles- son los mejores pagados de Europa? ¿Es admisible que se produzcan 238 desahucios diarios? ¿Es admisible que PSOE y PP se pongan de acuerdo para rechazar la dación del piso como pago a la hipoteca? ¿Es admisible que en esa circunstancia se tase el piso al 50%? ¿Es admisible que el presidente de la CEOE diga que vincular salarios con inflación es una “antigualla” y que estime preferible adaptarlos a lo que consideren beneficios de la empresa? ¿Y que también en ese punto coincida con el Gobernador del Banco de España, es decir, una entidad de derecho público que debe velar por todos los ciudadanos y no sólo los empresarios? ¿Es admisible que un 5% de los españoles no tengan dinero ni para comer según denuncia Intermon Oxfam? ¿Es admisible que políticos, periodistas, ciudadanos varios, solo se rasguen las vestiduras por la indignación de una parte de la sociedad ante el mal ejercicio de la Política? ¿ Es admisible que tras la carga de Valencia y Barcelona no haya imputados o al menos investigación (seria)? Es admisible que la financiación de los partidos políticos pase por la banca privada? ¿Es admisible que existan canales de TV públicos totalmente partidistas? ¿Es admisible que únicamente una iniciativa legislativa popular a lo largo de toda la historia de la democracia haya llegado (y recortada) al senado? ¿Es admisible que únicamente se haya realizado un referéndum vinculante en toda la historia de la democracia? Y sigue…" (via su blog)

Aprovecho también para recomendaros la lectura de otros dos libros que leí con anterioridad, "Reacciona" del cual ella misma fue la coordinadora e "¡Indignaos!".


Reacciona: 10 razones por las que debes actuar frente a la crisis económica, política y social.

Autores: José Luis Sampedro, Javier Pérez de Albéniz, Javier López Facal, Carlos Martínez, Ignacio Escolar, Rosa María Artal (coordinadora), Àngels Martínez i Castells, Juan Torres López, Baltasar Garzón, Federico Mayor Zaragoza, Lourdes Lucía.

Año de publicación: 2011


¡Indignaos!

Autor: Stéphane Hessel (Francia)
Año de publicación: 2011






¿A qué esperamos para convertirnos en energía liberada?

Juan de los Muertos


Sin ánimo de pasar a la historia del séptimo arte ni de hacernos reflexionar sobre la evolución de la psicología humana en el mundo actual ni tan siquiera de recibir elogiosas críticas por parte de los más sesudos y grandilocuentes críticos de cine, el director Alejandro Brugués nos presenta esta producción hispano-cubana rodada en la isla antiimperialista (no me explico cómo consiguieron el permiso).

Comedia de terror de serie Z elevada a la enésima potencia, nos devuelve el entrañable recuerdo de todas aquellas pelis de zombies de presupuestos más escasos que la vergüenza de Iñaki Urdangarín, donde un brazo cortado podía llegar a sangrar a chorro de pulgada y media durante 10 minutos.

La historia cuenta la típica invasión de zombies salidos de no se sabe dónde (ni falta que hace) contra la cual tiene que luchar el protagonista, Juan, ayudado por una panda de amigos a cual más caradura. Todo esto a cambio de un módico precio: "Juan de los muertos, matamos a sus seres queridos ¿en que puedo ayudarle?".

Llena de escenas-parodia de películas como Matrix, 300, ... y de críticas al régimen cubano (ojo al telediario que va informando de la invasión de "un grupo de disidentes enviados por los imperialistas de USA") realmente consigue hacerte pasar un buen rato.
Con lo difícil que es hoy en día ver una comedia que me divierta, me resultó una alegría encontrarme riendo a carcajadas con algunas de las escenas de esta gamberrada. Y esto teniendo en cuenta que no me gustan nada las películas de zombies (sí, me dan miedo los muertos vivientes, ¡qué pasa! A otros les dan miedo los libros de más de 20 páginas y nadie les dice nada).

Los actores sorprenden por la naturalidad y por la capacidad cómica que desprenden sin aparente esfuerzo ni pose, y protagonizan algunas escenas brillantes como la despedida de los dos amigos al amanecer o la preparación del negocio "matazombies".

Supongo que al no estar protagonizada por Brazpit o Yorch Cluni, pasará por los cines más recónditos sin pena ni gloria y sin que prácticamente nadie se digne a pagar por verla, pero para mí ha sido una de las pocas pelis del último año por la que no me ha importado soltar los dineros.

Muy recomendable, sobre todo para fans de "Airbag" y de las gamberradas inteligentes.

Nos hacemos mayores!!



Una vez retomada la actividad en este blog quiero enseñaros una foto que, sin tener como motivación principal la literatura, me sirvió como ejercicio reflexivo para ver cómo ha ido evolucionando en mi la afición por la lectura.

He escrito afición por la lectura y no me he atrevido a escribir pasión por ella a pesar de que cada vez me doy más cuenta de que es algo que últimamente necesito para dar un poco de cordura a “tot plegat”.
Como diría nuestra querida compañera "Hoy en día en la sociedad en la que vivimos es muy difícil estar en paz con uno mismo." y los cortos ratos de lectura (uno nunca lee todo lo que quisiera) se convierten en verdaderos remansos de paz donde uno se evade de toda la mierda que le rodea (y escribiendo esta frase me viene a la cabeza una estrofa del imprescindible Silvio Rodríguez que quien me iba a decir a mí que iba a estar redescubriendo como necesario a mis casi 38 años, “Me vienen a convidar a tanta Mieeeerdaaa!!!!”) .

Este periodo de descanso estantero se podría decir que ha sido una de las etapas de mayor actividad lectora desde que entré en la asquerosa rutina diaria de la vida de adulto. He leído con devoción, desde libros pesados y enriquecedores hasta literatura de aventuras, evasión directa para los sentidos.

La foto que os enseño forma parte del blog http://estimulosfotograficos.blogspot.com/ que iniciemos con mi cuñado y amigo Xavier de Miguel en Abril del 2010.

Los dos somos bastante aficionados a la fotografía aunque con motivaciones estilísticas y de concepto muy diferentes (si pincháis en el link sobre su nombre veréis que las temáticas de sus blogs son muy diferentes a las mías) y la idea era crear un blog donde propusiésemos temas fotográficos alternativamente con la intención de forzarnos a realizar fotografías que se saliesen totalmente de nuestras temáticas habituales.Y es que ambos somos bastante perezosos para realizar fotos que se salgan de nuestras temáticas habituales.

En mi caso las fotografía que practico siempre son de naturaleza y callejera o de viajes pero, por ejemplo, casi nunca saco la motivación necesaria para realizar fotografías caseras tipo bodegón o de objetos. Y para eso me ha servido el blog. Alternativamente proponemos un tema que se salga de lo habitual, en algunos casos conceptual más que temático, y con todo el tiempo del mundo perseguimos esa fotografía. Cuando los dos tenemos la fotografía realizada, y pueden pasar meses para ello, subimos la fotografía y el siguiente propone un nuevo tema. La idea es no usar fotografías antiguas ya realizadas porque entonces no hay reto.

En Abril de este año, y en este caso fui yo, propuse el tema conceptual “Nos hacemos mayores!!”. Algo que supongo que tiene que ver con la edad y etapa que paso, je, je, casi 40 años, con un niño pequeño, con los tiempos sociales que corren, etc, etc.

La verdad es que en esta ocasión jugaba con ventaja porque nada más pensar la foto me vino a la cabeza la foto que quería hacer, así que se podía decir que salía con ventaja, pero bueno. Aun así tarde bastantes meses en animarme a recopilar los elementos necesarios para realizar la fotografía.

La idea era transmitir la forma en que nos hacemos mayores a través de los libros que leemos. Si os fijáis los primeros libros que salen en la fotografía son libros infantiles que leí de niño. “Los cinco y el tesoro de la isla” (en la biblioteca donde lo saque solo lo encontré en catalán pero de pequeño lo leí en castellano) de Enid Blyton.

Qué decir de esa saga de libros. Con ellos aprendí lo que era la aventura y el viaje aun sin practicarlo. Todo en ellos era magia, una niña con nombre de niño, unas descripciones de meriendas inglesas memorables, aventuras sin dobleces, en fin, esa saga debería ser de lectura obligatoria en el colegio, no tengo la menor duda.

El segundo, "El misterio de la Isla de Tokland" de Joan Manuel Gisbert, que fue un libro que me marco muchísimo en mi niñez. Me parece uno de los mejores libros infantiles que conozco muy alejado del tipo de lectura infantil que causa furor hay entre niños y adolescentes. Ayer sin ir más lejos, Nochebuena de reunión familiar en casa de mis padres, fui testigo de cómo mi sobrina Iris devoraba un libro llamado “Cállame con un beso”.  Yo no he leído el libro ni sé cómo será,  pero solo con los reclamos editoriales que leí en la parte trasera del libro ya me sirvió para ver que era un tipo de aventuras muy diferentes de las que yo leí de pequeño. No os perdáis lo que dice la Revista Bravo del libro, os juro que no tiene desperdicio.

Después llegó "La Isla de Arturo" de Elsa Morante uno de los primeros libros de problemática adolescente que leí marcando quizás el inicio de esa época para mí. Después en la edad adulta llegaron los libros de viajes ("Rumbo a las siete Islas" de Josep A. Pujante) simbolizando la parte activa de nuestro viaje, los años en los que nos abrimos al mundo e intentamos descubrirlo.

Para llegar a entender el último libro, "La posibilidad de una Isla" de Michael Houellebeck, o cualquiera de los libros de este autor (que me encanta a pesar de su cinismo y pesimismo brutales), es necesario haber llegado sobradamente a la edad adulta.

Yo ahora mismo los disfruto muchísimo (a pesar de que te suelen dejar con un vacío espiritual tremendo), pero estoy seguro de que aun no estoy preparado del todo para entenderlos.

representados

Los demás elementos de la fotografía tampoco son casuales, la figura del pirata aventurero en el principio de los libros simboliza lo que simboliza, y la cálida llama de la vela del final, junto a la más profunda oscuridad, determinan el final del trabajo. Esto último, y cerrando el bucle, me recuerda lo que decía el maestro Silvio en otra canción “Quedamos los que puedan sonreír en medio de la muerte, en plena luz”.

En resumen, la vida vista como una Isla, donde a pesar de todas las personas que se cruzan en nuestro camino, estamos solos y donde empezamos con la sonrisa inocente de un niño pirata descalzo, y acabamos con una llama casi extinta con un fondo absolutamente negro de tope.

Un abrazo a todos y Feliz Navidad!!!

Juan Eslava Galán, "Homo Erectus: El manual para hombres que no deberían leer las mujeres (aunque allá ellas…)"

Autor: Juan Eslava Galán (España)
Web del autor: www.juaneslavagalan.com
Año de publicación: 2011

Que mejor manera de retomar mi participación en el blog que con una reseña de mi escritor favorito. Ya sabeis que soy una fan incondicional de Juan Eslava. Con su elegancia y gran sentido del humor (casi siempre ácido y mordaz, como a mi me gusta) consigue no sólo entretenerte desde el principio hasta el final, si no que te descubres leyendo cada párrafo esbozando una sonrisa y que muchas veces se escapa en una gran carcajada. No hace falta que diga que es con el escritor con el que más me he reído. Pero en este caso (como muchos otros…) no sólo es un placer leerlo por lo bien que te lo pasas y disfrutas con su lectura si no que además aprendes mucho. Cada frase que sale de su pluma ves que tiene detrás un gran trabajo de documentación y piensas en el trabajo que tuvo que hacer para escribir cada párrafo y tu estás ahí leyendo toda esa información ya estudiada y masticada y aún encima echándote unas risas… eso no tiene precio!

En este libro Juan Eslava nos habla de las relaciones de pareja, desde todos los ángulos, durante todas las etapas de una relación a lo largo de la vida del ser humano y su evolución a lo largo de la historia de la humanidad (desde que abandonamos los árboles hasta hoy… que se dice pronto!). A medio camino entre el erotismo, la antropología, la biología, la historia y la psicología. No se escapa nada a la capacidad analítica de Juan Eslava: sexo, genética, psicología, cortejo, romanticismo, emparejamientos, convivencias, rupturas… todo aquello relacionado con el complejo universo de las relaciones amorosas es analizado con rigor y al mismo tiempo grandes dosis de humor.
Como siempre leer a Juan Eslava Galán es un placer y una experiencia muy enriquecedora. Nunca decepciona.

5ESTRELLAS

Damien O'Donnell, "Oriente es Oriente"

Estamos ante la primera película del director Damien O'Donnell, una película independiente sin al parecer ninguna pretensión especial de grandeza y que, sin embargo, resulta un muy agradable descubrimiento.

Rodada en 1999, ambientada en la Inglaterra de los años 70 y protagonizada por actores desconocidos en su mayoría, cuenta la historia de una peculiar familia británica formada por un padre paquistaní, una madre inglesa y sus numerosos hijos mestizos.
La historia se centra principalmente en el choque cultural y generacional que por supuesto se produce entre padres e hijos.

En ella asistimos, entre otras cosas, a toda una serie de enfrentamientos entre el inmigrante empeñado en que sus hijos mantengan al 100% su cultura, religión y costumbres, y una prole harta de normas y tradiciones que no consigue entender ni compartir.
Y en medio de este barullo tenemos a la madre, una británica que trata de poner un poco de orden y que, a pesar de parecer de mente abierta y moderna, soporta pacientemente las costumbres arcaicas y las ocasionales salidas de tono de su marido y sus hijos.

El guión aporta la dosis justa de sentimiento y drama pero sin recurrir al melodrama blandengue y facilón habitual. Al mismo tiempo, nos regala numerosos momentos de brillante humor (típico de este tipo de cine británico) como la presentación de las esposas (de "buena familia paquistaní") que el padre elige para dos de sus hijos mayores o el misterioso y costoso proyecto escolar de uno de los hijos menores.

En fin, que estamos ante una película muy recomendable para todos los amantes del cine independiente británico (estilo Ken Loach) y en general para todo aquel que quiera pasar un rato francamente divertido viendo una historia diferente, interesante y, sobre todo, muy crítica con la realidad que cuenta.

P.S.: y para el que no tenga ganas de pensar siempre quedará Nicholas Cage y cualquiera de las caquillas que últimamente protagoniza, cuyo mayor interés es reírnos de los pelucones que se empeña en plantarse en la cabeza para ¿ocultar? su calvicie.


4ESTRELLAS



Mario Levrero, "La novela luminosa"



Autor: Mario Levrero (Uruguay)
Año de publicación: 2005

Obra póstuma del Uruguayo Mario LevreroLa novela luminosa” tiene mucho de testamento vital y quizás menos de novela al uso. Al autor, pocos años antes de morir, se le concedió una beca por parte de la fundación John Simon Guggenheim Foundation con los dineros de la cual pretendía alcanzar el equilibrio monetario necesario para embarcarse en la finalización de una novela inacabada comenzada muchos años antes. “La novela luminosa” cuya versión final constituye la segunda parte del libro. En ella el autor intenta exponer de la manera más clara y sincera posible las diversas experiencias sobrenaturales (por llamarlo de alguna manera) que ha tenido a lo largo de su vida y como estás han influido en su literatura y en la forma de afrontarla.

Pero para mí el peso principal de la novela se lo lleva primera parte de esta, titulada “Diario de una Beca” en la que el autor nos explica a modo de diario, y a lo largo de casi 450 páginas, los esfuerzos diario que realiza durante más de un año para intentar ponerse en la predisposición psicológica necesaria para comenzar la escritura de su novela.

Al final no me queda claro si realmente, “La novela luminosa” que se nos presenta al final del libro, es el resultado de tan tremendo esfuerzo (y hay que leerse la novela para darse verdadera cuenta de hasta que punto puede ser difícil para un escritor encontrar la motivación e inspiración necesaria para ponerse a escribir algo) o si, por lo contrario, y como sucedió con la novela “2666” del Chileno Roberto Bolaño con el que se le compara, el final del libro no es más que la transcripción revisada de lo que al autor ya había escrito en su primer intento. Un recurso editorial vaya.

El autor, consciente de no saberse seguro de poder acabar su novela, decide ir escribiendo cada día un pequeño relato de las experiencias que le van pasando y de sus esfuerzos para alcanzar el estado de ánimo necesario. Y en el transcurso de su relato se va dando cuenta de que el mismo diario puede ser en su estructura una novela, una lección de vida.

La humildad del mismo le lleva a preguntarse constantemente si lo que está escribiendo puede ser de utilidad para alguien e incluso le pide que la lea a algunas de sus amigas para que le orienten en este sentido.
La novela, y como se deduce por la estructura de la misma, no tiene ningún tipo de interés para personas que busquen en un libro diversión y entretenimiento, al menos en el sentido de lo que uno puede pedir a determinados tipos de bestseller.

Más bien se trata de una novela intimista, que seguro que será del máximo disfrute para los amantes de la literatura como oficio, pero que por otro lado, sin duda también puede tener un notable interés para cualquier lector con un mínimo de inquietud.

Lo mejor de ella es la absoluta sinceridad de la que el autor se hace acopio para relatar su día a día. Es increíble como nos desmenuza su quehacer diario dejándonos al descubierto hasta la más mínima de sus debilidades y miserias. Adicto a los valiums, a las computadoras, a las Macros de Visual Basic con las que manipula todos los programas que caen en su mano (como informático de profesión me pareció increíble que un escritor se pudiese dedicar a este tipo de tareas, porque la novela, recordemos en ningún caso es ficción), hipocondriaco reconocido, el autor lucha diariamente para superar su adicción a juegos como el buscaminas intentando encontrar un hueco diario para dedicarse a la escritura.

Rodeado de un montón de amigos y amigas que lo visitan frecuentemente con la intención de sacarlo a pasear y compartir momentos de tertulia con él, el autor hace prácticamente vida nocturna. Se acuesta todos los días a las 6 o 7 de la mañana , para despertarse mas allá de las 15:00 para salir a comprar alguna novela policial a las que también es adicto, o para realizar alguno de los talleres literarios que realiza un par de días por semana, y que le dejan absolutamente agotado por el sobreesfuerzo realizado.

Muchos días le visita su amiga Chl , segundo personaje principal de la novela junto al propio autor, que a veces le trae milanesas para que coma, y a veces no le trae más que nostalgia por la relación sentimental que mantuvo con ella en el pasado y de la que, a pesar de que ya no mantienen relaciones de pareja, no consigue despegarse sentimentalmente.

El libro, en un claro presagio del futuro que le esperaba al autor, está plagado de constantes referencias a la muerte de forma más o menos indirecta. En el transcurso de la escritura de la beca fallecieron varios de los amigos íntimos del autor y la muerte poco a poco se va colando en la novela de una forma absolutamente natural.

Je, je, revisando las últimas reseñas de novelas que he realizado en este blog me doy cuenta de que en las dos últimas he hablado de personajes ancianos y que, de alguna forma u otra, pasan penurias y penas relacionadas con los ordenadores. Será síntoma de que me aproximo a la crisis de los 40 (si es que no la he superado ya) y aun me tengo que lamentar de ser un intruso encadenado a la informática.

Pero como en el caso de Levrero no dispongo de la fuerza ni el valor necesario para desengancharme de ella.

En fin una novela disfrutable dentro de la obviedad de que no se trata de una novela para pasar un buen rato. Esto es como leer a Houellebecq, sabes que tarde o temprano te va a dejar jodido, que va a contarte una verdad de las que no te atreves ni a verbalizar por mucho que la pienses. Nunca me olvidaré de la descripción que hizo de los niños el francés en la primera novela que leí de él (“La posibilidad de una isla” creo que era). No sé ni como me atreví a tener a mi pequeño y querido Martí después de leer aquello. Aunque por supuesto, en los días en los que la paternidad se pone cuesta arriba, siempre me acuerdo de que llegaba a ella avisado.